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En el mundo del audio inmersivo, el debate sobre si el audio binaural es una tecnología inferior en comparación con los sistemas de espacialización de audio basados en altavoces sigue siendo relevante. Algunos argumentan que el verdadero sentido de inmersión solo se puede lograr con altavoces bien calibrados, ya que el sonido no solo afecta los oídos, sino que también se siente a través del cuerpo debido a la presión acústica en el aire. Desde esta perspectiva, el audio binaural se ve como una versión limitada que intenta emular (y no necesariamente replicar) la inmersión proporcionada por los altavoces. Sin embargo, este enfoque físico de la inmersión pasa por alto aspectos fundamentales, ya que la inmersión sonora no depende únicamente de la presión física del sonido, sino también de cómo el cerebro percibe y procesa la información auditiva. ¿Es posible que el audio binaural ofrezca una forma de inmersión diferente pero igualmente válida? En lugar de imitar la realidad física, ¿podemos crear un nuevo tipo de espacio sonoro virtual que no busque replicar lo físico, sino construir experiencias distintivas? El audio binaural ha evolucionado de una tecnología experimental a una herramienta comúnmente utilizada en experiencias inmersivas, pero aún enfrenta el desafío de cambiar las percepciones sobre su valor, tanto en entornos profesionales como entre el público en general. Aunque se utiliza ampliamente en aplicaciones como la realidad virtual (VR), los videojuegos y las grabaciones inmersivas, sigue siendo desconocido para muchos. La clave para aumentar su accesibilidad radica en crear conciencia sobre su importancia: el audio binaural simula cómo los seres humanos perciben el sonido en el mundo real a través de dos canales de audio. Al hacerlo, crea una experiencia inmersiva que permite al oyente sentirse físicamente presente en un entorno, interactuando con sonidos que provienen de diferentes direcciones. Aunque términos técnicos como ITD (Diferencia de Tiempo Interaural), ILD (Diferencia de Nivel Interaural) y HRTF (Funciones de Transferencia Relacionadas con la Cabeza) son esenciales para los profesionales del audio, es importante fomentar una comunicación más clara y accesible para aquellos que desean experimentar estas tecnologías sin sentirse intimidados. Audio inmersivo: ¿Altavoces o auriculares? ¿Cuál es la verdadera diferencia? La forma en que experimentamos el sonido varía significativamente según la tecnología que usemos para reproducirlo. En el campo de la espacialización de audio, tanto los altavoces como los auriculares ofrecen experiencias excepcionales, pero de maneras muy diferentes, cada uno con sus propias ventajas y limitaciones. Inmersión total con altavoces: Un enfoque físico Los sistemas de altavoces bien posicionados crean una experiencia espacial inmersiva que afecta no solo los oídos, sino todo el cuerpo. Estos sistemas, como los de múltiples canales o configuraciones 3D, distribuyen el sonido a lo largo del espacio de una manera que permite al oyente percibir claramente no solo la dirección del sonido, sino también su distancia y altura. La presión acústica y las vibraciones generadas crean una inmersión profunda que interactúa con el entorno físico. Sin embargo, estos sistemas son costosos, requieren amplificadores, procesadores de señal especializados y un espacio adecuado para una instalación y calibración correctas. Auriculares: Una experiencia personalizada Aunque los auriculares no proporcionan la misma interacción física que los altavoces, su capacidad para crear una experiencia inmersiva no debe subestimarse. El sonido se percibe directamente en el canal auditivo, lo que limita la interacción del cuerpo con el espacio circundante. A diferencia de los sistemas de altavoces, que permiten que el sonido rebote en las superficies y se propague por el entorno, los auriculares no generan cambios en la presión acústica ni vibraciones físicas que puedan ser detectadas en otras partes del cuerpo. Sin embargo, la experiencia auditiva que ofrecen sigue siendo profunda, ya que la percepción de la espacialidad y la dirección del sonido sigue siendo notable mediante el uso de tecnología binaural.Uno de los principales beneficios de los auriculares es su accesibilidad. Son fáciles de conseguir, asequibles y no requieren una infraestructura compleja ni un espacio específico. Esto los convierte en una opción ideal para quienes desean experimentar la espacialización del audio sin la necesidad de equipos costosos o un entorno controlado. Aunque la calidad de la experiencia binaural depende de varios factores, como la grabación y el dispositivo de reproducción, los avances tecnológicos recientes han mejorado significativamente la fidelidad y el detalle de la experiencia. ¿Es el audio binaural un sonido espacial "degradado"? Uno de los argumentos en contra del audio binaural es que se considera una versión limitada o "degradada" del sonido inmersivo en comparación con un sistema multicanal o 3D. Sin embargo, esta percepción se basa en la idea errónea de que el audio binaural busca replicar el sonido de un espacio físico con altavoces. En realidad, el audio binaural crea su propio espacio sonoro virtual con reglas distintas.La inmersión sonora no depende únicamente de la física del sonido, sino también de la percepción auditiva y el diseño sonoro. A través de los auriculares, el audio binaural no solo recrea la tridimensionalidad del sonido en el mundo real, sino que también permite el diseño de entornos sonoros que no podrían existir físicamente. De manera similar al cine, que no intenta replicar la visión humana de forma exacta, el audio binaural utiliza sus propias herramientas para crear una experiencia inmersiva única.Lejos de ser una versión inferior, el audio binaural es una alternativa válida y accesible para crear experiencias inmersivas, con el potencial de ofrecer experiencias sonoras innovadoras y creativas. Además, debemos diferenciar entre las grabaciones binaurales y el paneo binaural. Grabación Binaural vs. Paneo Binaural La grabación binaural utiliza micrófonos especiales colocados en una cabeza artificial o en los oídos de una persona, capturando el sonido tal como sería percibido por un ser humano en un entorno real. Este proceso preserva las señales espaciales naturales, como las diferencias de tiempo y nivel entre los oídos (ITD e ILD) y las modificaciones causadas por la forma de la cabeza y el oído externo (HRTF).Por otro lado, el paneo binaural es un proceso de diseño sonoro en el que los sonidos convencionales se posicionan en un espacio tridimensional utilizando algoritmos que simulan la percepción binaural. Esta técnica ofrece una mayor flexibilidad creativa, permitiendo la construcción de entornos sonoros que no dependen de grabaciones en vivo, sino de la síntesis espacial.Ambas técnicas tienen aplicaciones complementarias, que van desde la documentación realista con grabaciones binaurales hasta la creación de mundos sonoros imposibles mediante el paneo binaural. Innovación en el Uso del Audio Binaural Una de las áreas más fascinantes de esta tecnología es su aplicación en el diseño de narrativas sonoras. He trabajado en varios proyectos donde el audio binaural no solo crea una sensación de presencia, sino que también establece una conexión emocional profunda con el oyente. Desde piezas de arte sonoro hasta experiencias de realidad virtual, el audio binaural surge como una herramienta poderosa para crear historias inmersivas. Los artistas, diseñadores y productores ahora tienen la capacidad de construir mundos sonoros que son tanto inmersivos como sensorialmente complejos.Esta tecnología también se está utilizando cada vez más en educación y medicina. Por ejemplo, en terapias destinadas a reducir el estrés o mejorar la concentración, el audio binaural se ha empleado para crear entornos sonoros relajantes. Los avances en la creación de experiencias sonoras personalizadas permiten, por ejemplo, que los oyentes ajusten el sonido según sus preferencias o necesidades, convirtiendo al audio binaural en una herramienta inclusiva. Accesibilidad y Transformación Creativa Para que el audio inmersivo sea verdaderamente accesible, es esencial avanzar en el desarrollo de técnicas de edición y producción que maximicen su potencial sin depender de sistemas costosos. Hoy en día, existen herramientas avanzadas que permiten la creación de experiencias sonoras espaciales sin necesidad de realizar inversiones significativas en hardware. Esto significa que, a medida que estas herramientas evolucionan, se vuelve más fácil experimentar con audio espacializado sin requerir un entorno de producción altamente especializado.El futuro del audio inmersivo también depende de un cambio de mentalidad entre nosotros como creadores. En lugar de ver la tecnología binaural como una alternativa “inferior” a los sistemas que requieren altavoces, deberíamos abordarla como un medio con su propio lenguaje y posibilidades.A través de enfoques creativos y nuevas técnicas de diseño sonoro, es posible desarrollar narrativas inmersivas que aprovechen al máximo las capacidades del audio binaural, ampliando los horizontes de lo que es posible en la experiencia sonora. Este cambio de perspectiva también ofrece a la industria la oportunidad no solo de crear experiencias inmersivas, sino de fomentar una comprensión más profunda y específica entre los usuarios de las herramientas de espacialización de audio, tal como ha ocurrido con las tecnologías visuales, donde el público en general está cada vez más consciente de los métodos de producción detrás de lo que se ve en la cámara.En el ámbito visual, los consumidores se sienten atraídos por la calidad de la imagen, un valor que está culturalmente arraigado. Sin embargo, en el sonido, esto no es tan evidente, salvo en nichos específicos como los audiófilos. ¿Cómo podemos cambiar esto? El audio binaural puede ser un punto de entrada para expandir el conocimiento sobre la espacialización del sonido entre los usuarios.Los videos de ASMR en YouTube dieron el primer paso al captar la atención del público con sonidos muy específicos que desencadenaban sensaciones, pero su impacto ha disminuido con el tiempo. La clave ahora radica en cómo mantener el interés del público en el audio inmersivo y mostrar que, en estas experiencias, el sonido no es solo un complemento, sino un motor esencial para crear una conexión profunda y una experiencia verdaderamente inmersiva.La industria audiovisual está revolucionando la forma en que consumimos historias, y el sonido es una parte clave de esta transformación. Al mismo tiempo, las técnicas de producción están experimentando un cambio radical. Ampliar las capacidades de producción más allá de nichos específicos y permitir que profesionales de diversos sectores—no solo del entretenimiento, sino también de la información, la educación, el sector automotriz, entre otros—tengan acceso a las herramientas adecuadas y el conocimiento sobre el audio es crucial para el desarrollo sostenible de la industria del audio en los próximos años. Este acceso definirá el futuro del contenido, las herramientas, las profesiones y las experiencias de escucha que nos esperan.Como profesional con más de una década de experiencia en la creación de experiencias sonoras inmersivas, he trabajado con tecnologías de audio multicanal y binaural en una variedad de proyectos. Mi trabajo se ha centrado en investigar cómo el sonido puede ser espacializado para mejorar la inmersión en las narrativas, y he desarrollado piezas que exploran la interacción entre los seres humanos y el espacio virtual a través del sonido. A lo largo del camino, he tenido la oportunidad de colaborar con diversos equipos y explorar nuevas formas de aplicar el audio binaural en diferentes contextos, lo que me ha permitido profundizar en su potencial artístico y funcional.Está claro que el futuro del audio binaural está lleno de posibilidades. A medida que la tecnología sigue evolucionando, es esencial que tanto los profesionales como el público en general comprendan su verdadero impacto y se involucren activamente en su desarrollo. La accesibilidad y la simplificación de los conceptos son clave para fomentar que más personas integren esta tecnología en sus proyectos, enriqueciendo así la experiencia sonora en diversos campos. Referencias y Recursos. https://www.microsoft.com/en-us/research/project/spatial-audio/The Effect of using Matched HRTFs in Binaural Auralization of Concert HallsHRTF measurement for accurate sound localization cuesThe SONICOM HRTF DatasetNumerical calculation of the head-related tranfer functions by the use of the Burton-Miller collocation boundary-element method coupled with the multi-level fast multipole method.Open HRTF Dataset - Artificial HeadComputing the HRTF of a Scanned Geometry of a Human Head

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Audio binaural vs. sistema de altavoces: ¿Formas complementarias de inmersión o una jerarquía injusta?

Sol Rezza